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以800小時編織了17,000朵白花 最奢華佈置的靈感
裝置藝術家Rebecca Louise Law專訪
您是如何受到啟發，開始創作花卉的裝置藝術？
我當時在修讀藝術，經常創作油畫，主題往往以顏色和大自然開始。但我逐漸厭倦於平面創作的限制，反而希望觀眾能更全面體驗自然世界。我花了一年時間嘗試以不同的材料創作，混合多種媒體做了一些特別的裝置，但所表現的感覺卻非常粗糙，跟我想以藝術表達的概念差距很大。我的父親是個花匠，所以我便問他花卉能否成為創作雕塑的素材，鮮花乾了之後又會變成怎樣。我還記得父母會在閣樓的橫樑掛上鮮花，這些回憶令我有信心可將鮮花用作可靠的創作材料。自2003年開始，我一直在探討鮮花能存放多久，以及花卉和觀眾之間的關係。
您選擇從事藝術工作，是受到甚麼人物/事物的啟發？
是大自然啟發了我，我喜愛大自然的無盡形態和色彩。我之所以從事藝術工作，就是希望能與觀眾分享地球上的珍寶，並且探討人類與自然界之間的互動。我自幼就接受父母教導，去觀察、記錄和分享大自然的美態；如今成長了更深刻感受到父母的愛和引領，賦予我不少創作靈感。
Forevermark 美鑽如何啟發您設計出《White, 2016》？
鑽石的精純美態，以及Forevermark 對道德價值的堅持，令我立即聯想起「白色」。我希望自己所創造的裝置藝術，能體現出鑽石的美麗和奇妙之處，以及Forevermark品牌的情感所繫。這件作品和鑽石一樣，能配合光線將觀眾籠罩在特別的體驗之中，別有一番體會。
Forevermark 2017年度的鑽飾趨勢為您的作品《White, 2016》提供了甚麼靈感 ？
當中大自然的元素，以及對地球美態的思考，都給了我靈感。我覺得這件作品必須能反映出2017年度鑽飾趨勢背後的構思和創意，以及Forevermark美鑽的真諦和開採鑽石背後的故事。
選用這些花卉（白色麥秆菊、蠟菊和麟托菊）創作《White, 2016》，是否有甚麼特別原因？
綜觀目前栽培的白色花卉之中，是次所選擇的均可擺放最久。裝置藝術拆卸之後，每朵鮮花都可以保存下來，用以創作較為小型的作品。我創作的所有作品，皆是以永久存在為構思，也希望在拆卸之後可以再用於其他創作當中，永遠不會浪費所使用過的鮮花，因為每朵花都是我的創作作品中重要的元素，值得好好保存。
可否介紹一下您的創作過程？
我的作品會緊貼所在地的特點。我會探視空間的特徵，針對空間的實際大小來進行創作，令作品與觀眾能保持舒適的距離。當我親身感受過作品所在的場景，便會記錄一切的特點和感覺，並且構思創作的計劃和作品的尺寸之後，就會開始計算製作作品需要運用多少元素。創作材料的數量和所需的技術，從而決定了建設裝置所需的時間，而我亦會先為作品準備描繪草圖和作出相關的計算。
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這件作品有何獨特之處？
每件作品都是獨一無二的。所有花卉的組合，我從來沒有重複再用。即使要重複，我也會運用每一朵不同的鮮花，創造出全新的作品。這項裝飾是由我與Forevermark合力設計完成。Forevermark有關開採鑽石背後的深思，以及對天人關係的考慮，令我極受啟發。品牌的精純之處鼓舞了我，令我有機會透過這藝術品對Forevermark所表達的價值觀和情感作出回應，創造出我至今最為純潔和精妙的藝術形態。這項裝置處於美麗的意大利庭院，我會思考怎樣運用自然光和微風，從而令這件作品能像鑽石一樣散發光芒。
您希望藉著這件作品，傳達甚麼信息？希望觀眾能思考天然物料的來源，以及作品完成之前背後的製作過程。我們都懂得欣賞地球給予我們的美，但我們讚美自然美態的時候，必須秉持符合道德標準的方式。
您希望作品能觸動觀眾甚麼情感或反應？
我希望觀眾能覺得自己仿如置身漫天鑽石之中，同時投入大自然的懷抱，欣賞如夢似幻的白色美態和光芒之中。
-完-
REBECCA LAW 資料
裝置藝術家
Rebecca Louise Law 是英國知名裝置藝術家，作品曾於世界各地展出，並以採用天然材料見稱，尤其擅長以花卉創作。她的作品能緊貼所在地的特點，流露出濃厚的質感和情感，刻劃出人與大自然之間的關係。
每件雕塑均彰顯了自然轉變的美態，能夠隨著大自然的步伐不斷演化，展現一種截然不同的美麗，即使由盛轉衰，魅力始終不變。Rebecca最為人讚賞的作品是其以銅線製作巨型花卉作品。無論鮮花或乾花，她運用起來均得心應手，令作品變化萬千。
她的裝置藝術品，設計時均以永久存在為構思，每項元素均能獨立縫接。觀眾更能於作品展出期間，見證作品的形態和色彩的不斷轉變，散發出不一樣的韻味，令人難忘。
所有大型藝術作品均會緊貼展出場所的特點，將空間、舉辦單位和當地文化納入設計考慮之中。設計理念的其中一環，就是花卉即使衰敗，仍然不減其美態和價值，因此沒有材料會是被浪費的。若作品只會作短期展出，Rebecca會小心思考天然材料的未來去向。 她的小型展品經常會放在富維多利亞風格的玻璃櫥窗之中，當中包括花卉、葉子和昆蟲。她希望藉此能將作品的內容保存一段較長的時間，可以令更多人可以欣賞，以另一角度感受大自然的更替。
「我很欣賞和珍惜大自然中細小而珍貴的生物，將其美麗的一面創作出不受時間限制的藝術品。保存、珍視、讚頌地球的美態成為我的創作動力，並渴望能夠與全世界分享。」
她的知名作品包括「The Flower Garden Display’d」（倫敦花園博物館）、「The Grecian Garden」（雅典奥纳西斯文化中心）及「Flowers 2015: Outside In」（紐約時報廣場）。此外，她也有作品在倫敦皇家學院和維多利亞及艾伯特博物館等地方展出。
www.rebeccalouiselaw.com